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凡事预则立，不预则废，这句话一样适用于设计时的配色。一个有血有肉的设计，在配色前一定是经过了色彩的筛选和斟酌。那么，我们的配色方案如何得来?是否需要一定的科学验证量化?还是仅仅依靠直觉?今天教你从大师的名画中学会配色。 名画里的配色 配色方案的其中一个来源就是大师的作品。对，特别是印象派时期的几位大师，尤其擅长运用色彩来表现自然光线，这一巨大的配色宝典拿到手中，你还敢说自己没有配色灵感吗? 梵高的向日葵采用浓烈的黄为其主色，黄色和绿色的搭配显出热情洋溢。 梵高也有温情的时候，这颗开花的杏树就是运用了朦胧温和的蓝绿配色，增加了一点柔和的粉白。 星月夜充满了瑰丽的想象，蓝色星空和黄色星月光辉，对比色交相呼应。 德加的舞蹈女孩的配色透出一种暧昧和透明感，低饱和度的配色系一直是我的大爱。 莫奈的干草垛的逆光色彩处理，运用冷暖间杂的色彩对比...
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发表于 2017-8-23 00:00:00
